Motown, 50 anos de musica negra americana

A gravadora Motown está completando 50 anos este ano e muitas das coisas que se escreveu foi a sua importância para música pop quando na verdade é música negra da maior qualidade. Penso aqui que a designação de pop é ser popular ou seja de agradar ao maior número de pessoas. Na verdade e música pop é reducionista para usar uma expressão frankfurtiniana. Os saltos qualitativos de criatividade da música pop é o sequestro que faz da criatividade de outras músicas como jazz por exemplo. A Motown por definição é música negra. Quando se pensa que um sucesso da Motown é pop é mais no sentido de dar qualidade a música pop e não situa-la na sua esfera de origem, a música negra americana. A Motown surge no final dos anos 50 quando os Estados Unidos está com sua indústria cultural a todo vapor. A música negra passara por duas experiências dramáticas. A primeira foi domesticar o jazz através das bandas brancas o que obrigou os músicos de jazz negro a procurarem seu espaço e nasce o Bebop. O rock nada mais é do que tentativa da classe média americana de tocar o Rithm & Blues. Assim como o jazz tinha uma expressão muito forte e foi domesticado para uso e diversão da classe média acontece o mesmo com rock. Nasce musicas mais comportadas como Hully Gully e o Twist. O rock com sua essência negra vai ressurgir nos anos 60 com o rock inglês que bebe mais da fonte do blues.

Assim podemos resumir a história da Motown:

Motown Records, também conhecida como Tamla-Motown, é uma gravadora americana de discos fundada em 14 de dezembro de 1959 por Berry Gordy Jr. na cidade de Detroit, estado americano de Michigan conhecida como "Motor Town", devido às montadoras de automóveis ali instaladas. O nome da gravadora é uma redução de "Motor Town". Nos anos 60 foi a mais bem sucedida na criação daquilo que se tornou conhecido como O Som da Motown, um estilo de "soul" bem característico, com o uso de instrumentos como pandeiros, baterias e instrumentos do "rhythm and blues" além de um estilo de 'canto-e-resposta' (com a repetição, por parte do coral, de frases inteiras ou palavras de alguns versos) originário da música gospel. O "som da Motown" também é marcado pelo uso de orquestração e instrumentos de sopro, por harmonias bem arranjadas e outros refinamentos de produção da música , e é considerado precursor da Era Disco dos anos 70. A música e a dança sempre foram característica da música negra na america latina e era natural que a dance music fosse conseguencia.

Apesar de terem existido músicos negros norte-americanos de grande sucesso antes dos anos 60, incluindo Louis Armstrong, Ella Fitzgerald, Nat King Cole, e Chuck Berry, a Motown foi a mais importante lançadora de artistas negros desde seu surgimento até o surgimento do chamado "hip hop". Foi também a primeira a lançar músicas que deixavam de lado o puro e simples lirismo e mergulhavam também em temas socio-políticos.

Foi também a criadora dos chamados 'girl groups', como Martha & the Vandellas e The Supremes. Seus artistas eram vestidos, penteados e coreografados de modo impecável, para exibições ao vivo nas tevês e shows. Deveriam, para a gravadora, funcionar como uma espécie de "embaixadores" para outros artistas negros norte-americanos em busca de sucesso.” Essas coreografias se moldavam de alguma forma ao contexto de produção cultural. Tinham de ter balanço e criatividade sem gestos agressivos que tanto assusturam a classe média americana ao ver seus filhos rebolando e condenados a danação do inferno.

A Motown não é a primeira gravadora negra, já existiu a gravadora Okey que gravou por exemplo os primeiros trabalhos do maestro e bandleader Duke Ellington. O que faz com que a Motown tenha um som diferenciado são os músicos que pertenciam ao seu cast. Eles se autodenominaram os “Funk Brothers” e se tornaram a maior máquina de criar sucessos da história da música popular. Essa é a história deles. Em 1959, Berry Gordy reuniu os melhores músicos da cena do jazz e blues para iniciar a edição de canções para sua nova gravadora. Durante um período de mais de catorze anos, eles foram seus fundadores, com “My Girl”, “Ain’t No Mountain High Enough”, “What’s Going On”, “I’ve Heard it Through the Grapevine” e todos os sucessos da época da Motown em Detroit. Ao final da sua fenomenal jornada, esse inusitado grupo de músicos compôs a maioria dos primeiros colocados das paradas musicais, superando os Beatles, Beach Boys, Rolling Stones e Elvis Presley juntos – o que os torna a maior máquina de produzir sucessos da história da música popular. Eles se autodenominaram os “Funk Brothers”. Influenciaram de tal maneira que o sucesso "Please, mrs Postman" de 1963 com as Marvelletes voltam a fazer sucesso com os Beatles e com os Carpenters. A sede da Motown era a casa onde o negros podiam se reunir e produzir música. E a industria cultural americana teve de absorver por que alí estava uma boa mercadoria a ser consumida e sua produção artística transcendia ao mercado.

The Marvelettes Please Mr. Postman - Original ver.- Watch more Videos at Vodpod.